Ísis Verween

DESIGN DE MOVIMENTOS E EDIÇÃO DE VÍDEO
O motion design é uma técnica flexível e criativa que pode ser aplicada em uma ampla gama de formatos e setores. É uma ferramenta poderosa para a comunicação visual, permitindo que marcas e empresas transmitam sua mensagem de forma clara e envolvente. A edição de vídeo complementa esse processo, refinando o fluxo narrativo, aprimorando o ritmo e garantindo um resultado final impecável. Juntos, eles criam histórias visuais dinâmicas e imersivas que cativam o público.





Meu trabalho abrange diferentes etapas de produção e pós-produção de vídeo, desde edição e motion graphics até correção de cor, tratamento de som, composição, efeitos visuais e animação. Trabalho principalmente com Adobe Premiere Pro, After Effects, Photoshop, Illustrator e Audition, integrando diferentes ferramentas de acordo com as necessidades de cada projeto. Também incorporo ferramentas com inteligência artificial ao meu fluxo de trabalho para geração de vídeo, criação visual, voz, aprimoramento de imagem e experimentação criativa.

Minha experiência abrange conteúdo para Reels, TikTok, publicidade digital, vídeos promocionais, conteúdo institucional e TV, adaptando formato, ritmo, resolução e linguagem visual a cada plataforma e público. Por meio de edição técnica, design de som, tratamento de imagem, animação e pós-produção, entrego conteúdo audiovisual profissional e pronto para veiculação, tanto para mídias digitais quanto tradicionais.





Em duas exposições desenvolvidas com a SLL Concepts para o Museu de Liège — Leonardo da Vinci e Cleópatra — trabalhei em diferentes etapas do processo criativo e de produção audiovisual, combinando pesquisa histórica e visual, desenvolvimento de conceito, design, edição de vídeo, animação e pós-produção.
Para a exposição de Leonardo da Vinci, realizei uma extensa pesquisa histórica para compreender o período, as referências artísticas, as invenções e a linguagem visual do Renascimento. Com base nessa pesquisa, desenvolvi o conceito visual, criei e aprimorei os elementos gráficos utilizando IA e ferramentas da Adobe, e produzi as animações no After Effects. Como o conteúdo foi concebido para projeção em superfícies físicas, as composições exigiram dimensões, posicionamento, sincronização e testes de projeção precisos.
Para Cleópatra, a pesquisa histórica também foi essencial, ajudando-me a explorar diferentes representações da personagem ao longo da história, literatura, arte e culturas. Criei quatro compilações audiovisuais e duas animações tipográficas, trabalhando com referências de arquivo, textos multilíngues, edição, motion design, animação tipográfica, composição e ritmo. Em ambos os projetos, meu papel combinou pesquisa histórica, narrativa criativa e execução técnica, transformando material histórico em experiências audiovisuais envolventes e adaptadas ao ambiente físico da exposição.













